KICKART

KICKART

KICKART

L’ART EN MOBILITÉ

KICKART est une galerie mobile : déambulant dans l’agglomération parisienne, KICKART propose et provoque des rencontres entre l’art contemporain et les publics « éloignés » (ne fréquentant habituellement pas les lieux d’art contemporain).

L’association TRAMAR mobilise cet outil de médiation entre l’art et le public. KICKART en tant qu’objet physiquement présent dans l’espace public est à la fois une galerie mobile s’installent hors des espaces habituels d’exposition et un support d’ateliers destinés à créer une rencontre, un dialogue entre l’artiste et le public.

Date de réalisation : 2016

Lieu : Bagnolet (93)

Commanditaire : TRAMAR

  • Réemploi 80% 80%
  • Participation 50% 50%

YA+K a donc accompagné l’association TRAMAR à définir ses besoins, à évaluer la faisabilité technique et financière associé à une sensibilité écologique (autour du réemploi mais aussi avec l’usage d’un panneau photovoltaïque) et à métamorphoser la simple caravane en galerie mobile (dépose de l’isolation, découpage de la taule, installation électrique…).

REUSEUM

REUSEUM

RECUPERER ET CONSTRUIRE

REUSEUM

EXPERIMENTAL URBAN DESIGN

Très fréquentée par les groupes de touristes en visite guidée pour son monument remarquable, la place Florinsplatz est devenue un simple lieu de passage depuis la fermeture du Mittelrhein Museum.

RE.SEUM est un festival autour du recyclage qui propose aux habitants de la Ville de Koblenz de participer à la transformation de cette place. Pendant deux jours, ils sont invités à produire de manière expérimentale et créative des installations de design urbain à partir de palettes.

L’événement se clôture par une journée d’inauguration avec diverses activités culturelles (concerts, initiation à des instruments de musique, etc.)

Dans une atmosphère respectueuse de l’environnement, la Florinsplatz devient alors un foyer d’activités pour de nouvelles expériences urbaines, culturelles et sociales.

Date de réalisation : Workshop du 30 juillet au 31 juillet 2015 et événement le 1er août 2015

Lieu : Koblenz, Allemagne

Commanditaire : Hochschule Koblenz

Partenaires : Ville de Koblenz, ASTA Koblenz

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  • Réemploi 90% 90%
  • Participation 100% 100%

WORKSHOP

YA+K a ainsi été mobilisé pour préparer l’accueil de cet événement culturel, encadrer et mettre en œuvre les bonnes conditions de travail des workshoppeurs (préparation, réalisation d’établis, construction de stands et d’un bar pour la journée événementielle).

Pendant deux jours, les participants ont été initiés aux outils de la construction, guidés dans la définition de leurs projets, et encadrés dans la réalisation de leurs installations.

PAD

PAD

EXPLORATION SENSIBLE DE LA PLACE PUBLIQUE

EN PLACES !

Depuis sa métamorphose il y a quatre ans, la place de la République est devenue un espace public particulièrement vivant, ouvert à une grande diversité d’usages. En plein Paris elle est un champs d’expression et de rassemblement spontané où semble se cristalliser la confrontation à l’altérité, c’est le lieu où s’incarne la diversité de la société.

Pendant trois jours, les étudiants ont investi la place via une expérimentation artistique dans l’espace public, et trois rencontres-débats (quelle place pour la place dans la ville contemporaine? Quelle place pour les artistes dans la fabrique de la ville contemporaine? Créer dans l’espace public sous l’état d’urgence : mission impossible?).

Cette initiative imaginée par les étudiants s’inscrit dans la dynamique du programme « Réinventons nos places ! » initié en juin 2015 par la Ville de Paris pour le réaménagement de sept places parisiennes.

Date de réalisation : Du 24 au 26 mars 2016

Lieu : Place de la République, Paris (75)

Commanditaire : Master 2 Projets culturels dans l’espace public de l’université Paris 1 Panthéon-Sorbonne

Partenaires : Association Objet(s) Public(s), DSAA Alternatives urbaines, Ville de Paris

  • Réemploi 10% 10%
  • Participation 100% 100%

WORKSHOP

Le workshop se focalisait sur la réalisation de trois installations modulables et mobiles. Les PAD, Petites Architectures Dansantes, s’appuient sur une analyse sensible des usages de la place. Leurs formes évoluent en fonction de son environnement (arbres, mobiliers urbains, perspectives, etc.).

Mobiliers à danser

Mobiliers à danser

MOBILIERS, SUPPORTS DE CRÉATIVITÉ

COMPOSANTS URBAINS A DANSER

CONCEVOIR ET RÉALISER DES MOBILIERS

Des enseignants du DSAA Alternatives urbaines souhaitent que les étudiants travaillent sur un projet de la phase de conception à la phase de réalisation.

L’objet de la commande est alors de réaliser des mobiliers urbains sur la thématique du mouvement et de la danse, pour des représentations chorégraphiques.

 

Les élèves ont alors été guidés dans la définition du mobilier urbain, dans le respect du sujet, la pérennité du mobilier et la faisabilité du projet par rapport aux ressources matériels disponibles.

Les étudiants ont ensuite réalisé le projet à l’échelle 1 :1, expérience formatrice dans l’apprentissage d’outils manuels mais aussi dans la perception de l’espace, et les exigences d’une commande.

Date de réalisation : 3 au 8 octobre 2014

Lieu : Vitry-sur-Seine (94)

Commanditaire : Lycée Chérioux, lycée des métiers de l’habitat et de l’aménagement urbain

  • Réemploi 10% 10%
  • Participation 0% 0%

Le workshop s’est terminé par une représentation chorégraphique expérimentale avec les mobiliers produits.

Les structures ont été pensées comme pérennes, dans la perspective de les réutiliser lors de manifestations organisées par le conservatoire de danse de Vitry-sur-Seine.

Amalgame

Amalgame

S’APPROPRIER LES LIEUX

AMALGAME

STAR COMMUNITY

L’École Européenne Supérieure d’Art de Bretagne souhaite concevoir des ateliers de rentrée, les «Days» comme des temps d’installation et de prise de marque au sein de l’école, où il est question de visualiser celle-ci comme un premier lieu d’exposition à part entière et de l’utiliser comme sujet principal de la réflexion collective.

L’installation proposée prend alors place au sein même de l’établissement, dans ses couloirs, salles de classe, escaliers, se composant même d’objets déjà là. Il s’agit de mettre en mouvement l’école par ses futurs utilisateurs, et de donner vie aux éléments qui la composent.

L’installation artistique mobilise l’école comme support et sujet principal de la réflexion collective en y injectant la thématique – Star Community, Amalgame ? – et ainsi d’en faire un lieu d’exposition vivant et actif.

Date de réalisation : Du 15 au 19 septembre 2014

Lieu : EESAB, site Brest (29)

Commanditaire : EESAB, École Européenne Supérieure d’art de Bretagne

  • Réemploi 100% 100%
  • Participation 100% 100%

WORKSHOP

Dans un premier temps, un inventaire des ressources disponibles, les espaces de l’école, les outils, et le matériel, dresse les composants de base de la future installation.

Comme un clin d’œil, Amalgame réutilise les systèmes du dernier workshop FIR – colliers de serrage et sangles et ainsi relance une volonté de faire ensemble et une dynamique de travail : symboliquement le workshop (re-)assemble : le collectif se (re-) construit.

Le rassemblement d’objets hétéroclites compose différentes pièces qui sont autant le symbole et la « démonstration » d’un collectif en devenir – d’une Star community avec tous ses paradoxes.

Sur cette base, les premières esquisses et expérimentations constructive sont alors être réalisée. Les jours suivant sont consacrés à la réalisation de l’installation in-situ. Le format produit est le fruit du travail mené sur place et collectivement.

Avec la fin du workshop, l’installation se décompose, chaque élément retrouve alors son quotidien dans l’attente de futures expérimentations.